Harvest

E ancora. Quando la notte, per scansare qualche servizio più pesante, mi mettevo di PAO, Picchetto Armato Ordinario, accendendo la piccola radio a transistor Philips 80, capitava che l’angelo di deejay di una emittente locale,  molto simile a Radio Messina Quartiere nelle scelte musicali, faceva girare sul piatto The River del Boss, e lo faceva anche in quelle notti fredde e più lente da trascorrere, in cui ero sull’altana a guardare oltre la parte illuminata intorno alla caserma. Di certo non mi ha fatto sentire inutile. E ci fu una mattina quando dopo una notte passata al comando, era stato nel frattempo nominato caporalmaggiore, del drappello di guardia alla porta centrale, al momento dell’alzabandiera, al cospetto di tutta la caserma “Pasquali”, ufficiali, sott’ufficiali e truppa, mentre urlavo il presentat arm, con la banda che intonava l’inno di Mameli, che mi avrebbero potuto ordinare di invadere nuovamente la Polonia per come mi sentivo in quel momento, dentro un film epico di Anthony Mann.

Rock’Roll animal di Lou Reed, in cassetta, lo faceva serpeggiare per le camerate un catanese che aveva solo una pecca, era l’unica cassetta in suo possesso e lui ce la faceva ascoltare dall’alba al tramonto. Costui la notte, prima di andare in missione a mollare buste di plastica piene di acqua ed altre porcherie, si preparava ascoltando l’intro con quell’assolo di chitarra che rimane una delle cose più belle di Lou Reed. Erano note di terrore in quell’istante, che annunciavano all’ignaro malcapitato la pena per una infrazione al codice del nonnismo. Un urlo disumano volava nei corridoi, attestava che la busta si era deflagrata sul malcapitato di turno ed il sonno poteva riprendere tranquillamente per quella notte.

Quello fu l’anno in cui il battaglione a cui ero assegnato ebbe l’onore delle cronache radiotelevisive e giornalistiche. Un giovane muratore che lavorava dentro la caserma mise in moto un cingolato anfibio, sfondò il muro di cinta e dopo un percorso di qualche chilometro si fermò al casello dell’autostrada Roma-L’Aquila per prendere il biglietto. Voleva andare dalla sua fidanzata e farle fare un giretto. Come un film a velocità raddoppiata ci armammo e montando su qualsiasi mezzo scappammo a riprenderlo in tempo. I giudici,stranamente, furono molto clementi vista la giovane età.

in quell'anno, nel tour di the river  quando il boss attaccava Badlands Roy Bittan introitava al piano c'era una volta il west del Maestro prima dell'esplosione

“Lights out tonight
trouble in the heartland
Got a head-on collision
smashin’ in my guts, man
Luci spente questa notte
problemi nel centro
ho la testa che mi scoppia
e lo stomaco in subbuglio, amico

Ignatius J. Reilly

Quando la ruota della Fortuna gira verso il basso, vattene al cinema e dimentica tutto il resto.
John Kennedy Toole, Una banda dui idioti

Kirk Douglas il vero grinta

 per tutti, grandi e piccini



Un regista di tutto rispetto, attori di tutto rispetto, cast tecnico di tutto rispetto e lo spettacolo è assicurato, questo è I Vichinghi. Col crescere degli anni questo tipo di cinema impone la nostalgia dell'infanzia e il tramonto di un epoca del cinema ancora quando i trucchi erano creati manualmente e non da elaboratori elettronici, da professionisti dediti solo a questa mansione, gente talvolta emersa agli onori della regia dalle cantine di quelle officine di sogni.

questo il tema di Mario Nascimbene:

Belmondo, Karina, Godard ... Samuel Fuller

 Un film è come una battaglia:

l'amore

l'odio

l'azione

la violenza

la morte

in poche parole è l'emozione.

Samuel Fuller in Pierrot le fou

I cameramen

OGGI

AL CINEFORUM PEPPUCCIO TORNATORE

 Il cinema australiano deve, quando l'ha avuta, la sua fortuna in Europa, a Taormina  ed anche Philipp Noyce, prima di andare ad Hollywood passò per Taormina, dove Newsfront fu proiettato, grazie al professor Sandro Anastasi dentro la Settimana del Filmnuovo del 1978, successivamente quando diventò Arte fu organizzata tutta una retrospettiva su quel cinema.

In sintesi è la storia di due fratelli cameramen di cinegiornali che venderebbero la propria madre pur di avere sempre nuovi filmati da consegnare. I fratelli sono diversi caratterialmente e politicamente: uno legato al passato ed uno attento ai cambiamenti. E' anche un pezzo di storia australiana raccontata e recitata superbamente, senza incanti e senza cadute di ritmo durante lo spettacolo rappresentato.

Pellicole

La fine di Antoine



E' l'ultimo film della serie, Antoine invecchia, come me, scrive pure un'autobiografia, come me. Divorzia, su questo punto non lo posso imitare, mi è mancata la materia prima, finisce che ha un amore trafficato che lo stufa, ci sono passato.

Truffaut ripesca anche immagini dei film precedenti, e lo fa bene, ma anche a lavori diversi. Alla sceneggiatura partecipa anche Marie-France Pisier, la prima innamorata, ingrata. Ancora collaborano Nestor Almendros alla fotografia e George Delerue alle musiche.

Da qui a qualche anno anche Francois Truffat ci abbandonerà e il cinema non può fare altro che rimpiangerlo, mentre Jean-Pierre Leaud diventerà attore di culto per registi colti.

Il finale, lo potete vedere sotto, ci copre di nostalgia

sonorizzazioni



qui sotto potete prelevare, se lasciano il tempo, lo sckore
http://www.4shared.com/rar/4c7140Fm/harold__maude_soundtrack.html

Harvest



Totò mi disse: “vedrai , sarà un anno in cui non ti dovrai preoccupare di niente, a tutto provvederà lo Stato”. E così accadde.

Tra Sulmona e L’Aquila, dove arrivai sotto un nevicata a cui non ero abituato, l’unico modo di occupare il tempo della libera uscita, avendo finito in un pomeriggio le bellezze della città e le sue artistiche chiese, fu di stiparmi dentro i cinema e vedere di tutto da Walt Disney a Bianco Rosso e Verdone. Collezionai così un gran numero di capolavori e, con mio scorno, la clinica delle supersexy, che andai a confessare al cappellano della caserma.

Accaddero anche degli avvenimenti piacevoli che col passare degli anni hanno fatto maturare l’idea che quell’anno non sia stato del tutto inutile.

Un fatto che mi fece lievitare di gioia accade d’estate, un pomeriggio ci misero a marciare per punizione. Il comandante della caserma doveva aver visto MASH di Robert Altman, per suo ordine il furiere in quei pomeriggi di canicola, diffondeva musica dagli altoparlanti Geloso. Qualcuno doveva aver messo insieme agli altri lp, Harvest di Neil Young. Durante quella marcia punitiva il furiere lo mandò tutto, compresa la pausa per voltare alla b side. Ancora quando lo ascolto mi tornano in visione il sudore, la nuca di chi mi stava davanti, gli scarponi, la voce del canadese e quella del sergente di turno che ringhiava imprecazioni contro il pigro plotone.

Did i see you down in a young girls town

With your mother in so much pain

Non ricordo se ho visto prima il film o letta la novella, apparteneva a mia sorella Maria, di Colin Higgins.Da buttarsi per terra per le risate la novella, riuscito il film per mano di Hal Ashby e dei due interpreti separati da sessanta anni di età.

Merito anche di Cat Stevens con le cui canzoni colorò, ma davvero, il film.

AIP & IIF

Roger Corman con la famiglia all'uscita del cinema Savio a Messina

alle spalle il produttore italico Fulvio Lucisano

 che all'epoca importava i film dell' A. I. P. per conto dell' I. I. F.

(foto Mittiga)

John Ford speaks

Girare un western è esmpre uno svago per me. Parto con la troupe e per settimane e settimane non me ne frega più di niente.

Domicilio Coniugale



Solo in italia si producevano titoli così e la Fida di Edmondo Amati era esperta in tal senso, non si poteva dire di no perché l'Amati ne era anche copoduttore!

Secondo film della collaborazione di Truffaut con il grande fotografo ispano-cubano  Nestor Almendros ha pure un cameo dello stesso regista e di Jacques Tati sempre come Monsier Hulot.

In quell'epoca a Messina i film della Fida erano in esclusiva al Metropol in via Garibaldi e li lo vidi; il cinema Calabrò, lì accanto, rifiutò di inserirlo nella programmazione perché non accetto alla  Commissione Nazionale Valutazione Film della CEI, Conferenza Episcopale Italiana.

Antoine ha una relazione extra con una giapponesina che gli fa perdere la testa ma non la consorte.

Da lì a due anni Jean-Pierre Leaud sarebbe stato ingaggiato da Bertolucci per una parte tutta Nouvelle Vague in Ultimo Tango e non poteva essere che lui il volto ideale oltre che fidanzato alla Doinel di Maria Schneider.



Theo il greco

OGGI

AL CINEFORUM "PEPPUCCIO TORNATORE"

THEO ANGELOPOULOS

27/04/1937 - 24/01/2012

Quello che doveva essere un omaggio si trasforma in un ricordo, ciò accade spesso con i grandi personaggi.

Terzo di una trilogia che comprendeva Ricostruzione di un delitto e I giorni del '36, questo Ο Θίασος è la storia di uno spettacolo teatrale da mettere in scena, i rapporti tra gli attori che lo devono recitare e gli eventi storici tra dittature, resistenza e liberazione.

La messa in scena è epica in senso assoluto ed ha bisogno di tempo e lentezza come se fosse Omero a dirigere il film.

Durante le proiezioni al cineforum Don Orione, gli abbonati scappavano spaventati, veniva richiesto loro solo un pò di pazienza,  questo accade anche a chi non vuole leggere Proust, Joyce o Horcynus orca di Stefano D'Arrigo, perchè noiosi, l'ho sentito dire ad una ex docente universitaria per altro di storia dell'architettura!

La messa in scena è leoniana per affermazione stessa di Angelopoulos, non potrebbe essere altrimenti ma si contempla anche molto cinema russo, francese ed americano.

Se avete tempo gustatevi questi 15 minuti, un mirabile piano sequenza che  all'epoca mi fece sballare.

quella Grecia è un paesaggio molto vicino a chi sta tra Platì e Ciurrame

questo l'inizio invece



guardate qui sopra, a sei minuti circa, se quella piazza non sembra piazza municipio o duomo di Bovalino Marina! è identica, manca Giuseppino Mittiga a dirigere il traffico.

Harvest

Nel millenovecentottanta/ottantuno, l’anno di The River di Bruce Springsteen, ero arrivato al limite massimo per presentare domanda di rinvio, vidimata la cartolina alla stazione ferroviaria partii per il servizio di leva.

Un momento però, prima di continuare, obbligatoriamente devo licenziarmi con Gianni Parlagreco. “Siggnoggianni quannu u fa “Lo sgualo”.

Se ne andato in silenzio, una mattina, dentro la sua casa, il cinema. Come un personaggio di Sam Peckimpah, come Slim Pickens in Pat Garret & Billy the kid, knokin’ on heaven’s door.

I tempi lo avevano sorpassato, il suo sogno, avere una sala di cui non dare conto ad altri l’aveva realizzato. Anni prima lo incontrai alla Banca del Sud, aspettava di entrare per un colloquio con il dottor Vella, mi disse: “Luigi, niscia pacciu, vogghiu u mi ccattu l’Iris e ci fazzu na multisala”, e cosi è stato.

Ora, vi dico un mio pensiero: ha realizzato la multisala Iris, ma il Cinema era l’Orientale.

Un giorno mi telefonò che doveva proiettare per contratto C’era una volta il west, anche per un giorno. Scappai, allo spettacolo delle sedici ero solo in sala. Quel film non l’ho mai visto né prima né dopo come in quella proiezione. Aveva , come il Garden, lo schermo più bello di Messina, e come il Garden, ad una altezza tale, rispetto al pavimento, che al primo posto della prima fila di destra, al centro, mi sentivo dentro il film. Quella è stata la prima volta in cui percepii il dolly più copiato della storia del cinema, agganciato alla musica che nessun film aveva mai avuto e mai avrà.

Lasciando la periferia, andò a gestire dapprima il Garden e il Capitol ex Orfeo, poi l’Odeon e il Lux ed infine l’Aurora. In quelle sale l’avrei rivisto per alcuni anni, solo come spettatore, insieme a colei che avrebbe sparato al cuore del mio cinema.



Don Fanucci

Gastone Moschin a Taormina (foto Mittiga)

Cecilio dei mille

OGGI

In questi nostri giorni li chiamano eventi, segno' un epoca al Cinema Loreto di Platì, sei tempi, mai visti in nessun altro cinema. Mimmo Addabbo percorreva le vie del paese con un altoparlante in cima ad una macchina "bandiandu" di accorrere e non mancare. Entrammo per la proezione pomeridiana che era giorno ed uscimmo a notte inoltrata, sazi e contenti, come dopo una merenda a base di " ihancareiu i pani cu pumadoru stricatu" . Uno spettacolo garantito, eppure ancora, quando fu girato, il cinemascope doveva essere inventato, sebbene Cecilio fosse un boia maccartista alla gionwaine.

Detesto il provvisorio - Antoine, Christine, Fabienne

Antoine sfugge dal militare ma non dalle donne; passando da un impiego all'altro si innamora di una signora sposata, nella vita si perdono gli amici per questo, successivamente sposa la sua fidanzatina che non lo ha dimenticato.

E' il primo film a colori della serie e su tutto domina la canzone di Charles Trenet Que reste-t-il de nos amours?

In Baci rubati appare per 20 secondi, in un'unica sequenza, incrociando Antoine mentre attraversa la strada col marito e il figlio, la Colette del precedente film

nell'anno di Baci rubati Jean-PierreLeaud girava con Pasolini Porcile

Il cinema d'arte e d'essai

Il primo film che vidi al DON ORIONE fu Un uomo da marciapiede di John Schlesinger del 1969, inserito in un ciclo di film d'arte e d'essai. Quella fu la prima volta che incontrai Dustin Hoffman ma soprattutto le musiche di John Barry.

Ero emozionato perchè la mia intenzione era quella di entrare a far parte dei collaboratori del Cineforum, ancora dovevo aspettare perché avevo paura di dire a papà che era mia intenzione abbandonare l'università. La sala non ha mai avuto riadattamenti, ma è chiusa da anni. E' stata omaggiata involontariamente anche da Michelangelo Antonioni ne L'avventura (1960), ma nessuno se ne accorto. La locandina CINE ORIONE è alle spalle di Gabriele Ferzetti.

Il cinema è stato anche un muretto accanto all'ingresso della sala  o dell'istituto dove per molti anni Cicco Pino è stato il vero punto punto di riferimento, senza dimenticare don Ciccio Nastasi lo zio di Orazio che amava detergersi con l'aglio, e nessuno gli resisteva quando al primo spettacolo entrava a vedere il film in programmazione. Loro non ci sono più ed il muretto soffre per il disturbo arrecatovi da un tram giunto, per fortuna, successivamente.

Akira

L'uomo dimentica di essere parte della natura e non una belva che si accanisce contro di essa. Bisognerebbe gridarlo di continuo.

Akira Kurosawa 23/03/1910 - 06/09/1998

Vittime di guerra

OGGI

AL CINEFORUM PEPPUCCIO TORNATORE

Forse perché tratto da un lavoro teatrale, questo, tra i film di guerra, è molto personale e riuscito, come Orizzonti di gloria di Stanley Kubrick. Al suo buon fine concorrono, indubbiamente uno stuolo di attori che in altri film li vedrete caratteristi ma qui emergono in prima linea, tra tutti Jack Palance.

Robert Aldrich al suo sesto lavoro si dimostra un direttore epico ed un narratore omerico nel descrivere i rapporti tra commilitoni: a volte, in guerra, si combatte contro il proprio plotone.

 "Non v'è riscatto, né patriottismo, né enfasi. L'uomo non ha scampo, mai." Fernaldo Di Giammmatteo in: Dizionario del cinema americano

Guardate la finezza di questi sette minuti iniziali con i titolo di Saul Bass:

ed ancora questa presentazione

Harvest

A rivedere oggi i programmi di quel circolo dal 1978 ad aprile del 1980, dimostrano un tentativo d impiantare a Messina un tipo di programmazione più da cineclub parigino che da cineforum o circolo del cinema come era strutturato il “Barbaro” del professor Guerrera, che l’aveva diretto fino al 1975. La realtà messinese era ben diversa, per fare quel tipo di attività bisognava disporre di una sala propria e non di affittarla per un ciclo di film. Cosa che farà il circolo “Milani” di Ninni Panzera da li a poco e con poco sostegno.

Presidente del “Barbaro” fu  per tutto quel tempo il professor Emanuele Conti, molto conosciuto in città per la sua attività politica come per la sua preparazione culturale. Presero pure parte Orazio, Renato, Dino e Salvatore. In questo breve arco di tempo riuscimmo a far arrivare a Messina film che nessuno voleva proiettare, opere di Cassavetes, Littin, Arrabal, Wenders,Oshima, Bogdanovich, Mazursky, accanto a quelle di autori storici: Ford, Siegel Corman, Godard, Allen, Peckinpah ed altri. Fallì, invece, un incontro con Sergio Citti, mi rimangono nel cuore le conversazioni telefoniche che ebbi con lui, quando lo chiamavo per accordarci circa la sua venuta a Messina.

Ad aprile del millenovecentottanta con l’accostamento al circolo di Ida Fazio , Francesco Calogero, Sergio Chimenz, Angelo Federico si organizzò per mano loro, una retrospettiva sul cinema espressionista tedesco, riuscitissima per l’accoglienza dimostrata dal pubblico molto eterogeneo, soprattutto di giovani. Per l’occasione si approntò pure un libretto ben fatto che andò a ruba.

Da quel catalogo fummo esclusi il professore Conti ed io, ritenuto uno stakanovista delle attività cinematografiche. Ebbi pure l’onore di una lettera di dimissioni di cui ancora, rileggendola, non capisco il senso, tortuosa per come è scritta. Forse il mio difetto, il mio stakanovismo, era lo stare sempre alzato dalla sedia, mentre il dimissionario riteneva opportuno stare sempre seduto.

A lui dopo tanti anni ed immutata amicizia dedico questa bella frase del buono al brutto: “vedi amico,la vita si divide in due, chi ha la pistola carica e chi scava, tu scavi!”, io scavavo.

A seguito di questa retrospettiva, defiance e lotte intestine decapitarono il “Barbaro”, ma io ero già un lavoratore dell’E.



Antoine e Colette

In questo secondo breve episodio Antoine è come sono stato io spesso e molte volte: attirato da  una per niente interessata a me, se son a confessarsi e sparire, e qualche, fugace, ritorno, e inviti da parte dei genitori a pranzo o a cena.
Sembrano passati mille anni da quando Truffaut ha girato questo episodio, lo stesso vale per i giradischi ed il vinile.

Il Mattatore e la bionda

Vittorio Gassman e Mariangela Mela to a Taormina (foto Mittiga)

John Ford speaks

E' vero che ho utilizzato duke Wayne e Ward Bond, pace all'anima sua, e altri, in molti film, ma non li considero la mia troupe fissa.
Ce l'ho, una troupe fissa, ma sono nel mucchio di comparse e di piccoli attori che lavorano con me da anni e anni. Passo molto tempo con loro, più che con gli altri attori principali.

I muscoli di Ercole

OGGI

Con un abile regia, Vittorio  Cottafavi confeziona un film grande, tra il mitologico ed il fantastico, che dentro il cinema Loreto di Platì faceva emozionare bambini e ragazzi fino alla parossistica imitazione del tutto muscoli Reg Park. E' anche un film di grandi attori: Ettore Manni, il mito Mimmo Palmara, la successiva signora Morandi, qui chiamata Altan, il basso, nel canto, Mario Petri, - e dopo pirata nero contro Totò - Ivo Garrani, anche nelle vesti di doppiatore del muscoloso, Enrico Maria Salerno e Gianmaria Volonté nelle parti di re greci,ed in fine la bella di Phenix, Fay Spain.
Reg Park nelle mani di Cottafavi sembra un pupazzetto, annoiato e scasafatiche, di gomma, manovrato a distanza o con i fili come un pupo palermitano.
Voglio citare ancora Sandro Continenza e Duccio Tessari come sceneggiatori, Carlo Carlini fotografo, Maurizio Lucidi montatore, Gino Marinuzzi jr e Armando Trovajoli musici, era con questi gentiluomini ed altri che il cinema italico poteva competere con quello di marca USA e getta.

Samuel

        Il sigaro, Samuel Fuller, la moglie con il mio castoro cinema e Angelo Badalamenti  al Teatro Greco

west coast

OGGI
AL CINEFORUM PEPPUCCIO TORNATORE

Questo film proiettato al cinema Orientale di Camaro per me ha importanza  per la sua colonna sonora che sfrutta brani, della west coast. Stuart Hagmann in anticipo sui tempi confeziona un videoclip con un finale alla Sam Peckimpah commentato da Give Peace a Chance, uno degli inni del movimento pacifista scritta da John Lennon.

tra le altre c'era questa canzone dei Thunderclap Newman  Something In The Air che ancora rimane una delle mie preferite

e The Loner di mastro Neil

tutta, la trovate qui http://rapidshare.com/files/421271659/The_Strawberry_Statement_-_Soundtrack-.zip

Harvest

Bozzetto di Enzo Donato detto "Provolino" per l' U. Barbaro



Come Neil Young che pronto per una carriera da solista lascia i Buffalo Springfield e crea un nuovo gruppo che lo accompagnerà fino e dopo la maturità, i Crazy Horse, con capolavori come Zuma o Rust Never Sleep o quel sodalizio con il supergruppo dei supergruppi che pubblicheranno da subito il disco più bello degli anni settanta, Deja vù, chi ha dimenticato quella foto sulla busta dell’lp? O l’attacco di Carry On? Sentendomi represso e voglioso di fare cose diverse lasciai il cineforum e Ubaldo e me ne andai con suo cognato Totò Caratozzolo per riprendere il Circolo di Cultura Cinematografica “U. Barbaro”. Nel mio entusiasmo di allora non mi accorgevo che stavo cambiando un oratorio con una sede di partito. Ma non per questo ho sentito, mai, venir meno l’affetto per Ubaldo che a tutt’oggi  considero il mio vero maesto. E’ che lui sbandava sempre più verso la parrocchia e i gesuiti, mentre io sbandavo sempre di più per il cinema e le novità.

Per due anni la sede delle proiezioni del “Barbaro” divenne il cinema Orientale di Parlagreco a Camaro, e fu un’impresa portare gli associati in un quartiere ritenuto, oltre che fuori mano, poco sicuro. Il terzo ed ultimo anno fu al cinema Royal ex Garibaldi in via Palermo del signor Gianni Previti che già conoscevo per essere stato datore di lavoro di papà nei primi anni settanta.

Durante questo periodo, essendo il “Barbaro” aderente all’Unione Circoli Cinematografici dell’ARCI, con Totò fummo designati a partecipare al congresso che si teneva  a Mantova. Alla stazione di Messina salendo sul treno, in manovra per traghettare, Totò avvicina una persona, in viaggio verso Mantova anch’egli, della stessa mia età, che conosceva per averla frequentata all’ARCI regionale di Palermo: “piacere Peppuccio Tornatore” ed io “piacere Mittiga”. L’unico argomento per l’intera notte fu C’era una volta il West e Sergio Leone con meraviglia e incredulità di Totò che si rivoltava in cuccetta. Mi parlò pure delle sue attività a Bagheria dove gestiva un cinema e dei suoi primi tentativi in super 8. A Mantova insieme avvicinammo Bruno Ventavoli che allora era uno che contava nell’Agis, invitato in quel congresso.  Raccontammo del malcostume dei presidenti Agis isolani e di quel loro gestire da padroni con chi intendesse intraprendere un’attività col cinema. Qualche tempo dopo seppi che il  buddace presidente  di quella nobile congrega mi andava cercando con l’intenzione di tirarmi le orecchie, dopo che le avevano tirate a lui.

Le musiche di Antoine

Antoine Doinel-Leaud

Con I 400 colpi inizia questa retrospettiva che è dedicata ad un attore ed a un personaggio che via via vedremo crescere, anche fisicamente, quattro film e mezzo

Jean Pierre Leaud è stato l'attore simbolo di Francois Truffat sebbene Jean Luc Godard l'abbia sottratto, e stravolto, al suo amico Francois.

Il pregio di questo primo film sta tanto nella regia di Truffaut quanto nell'abile uso delle luci di Henri Decae, uno dei massimi fotografi d'oltralpe a cui fecero ricorso pure Malle Chabrol e Melville tra gli altri ed, infine, approdando qualche volta in America.

Il rapporto di Antoine con i genitori è difficile, per questo la sua vita sarà quella di far esplodere il suo mondo, unici mezzi per evadere saranno i luna park o i cinema dapprima, e le donne nei film successivi. Non vi svelo il finale, vi posso dire che Leo Carax l'ha ripreso nel suo Les amants du Pont-Neuf del 1991 così come l'aveva citato nel suo Boy Meets Girl del 1984.

Da Caulonia con Ardore



Mi leggerete poco, scrivendo di cinema, sulle opere contemporanee, specie di quelle nostrali. Ma imbattendomi per caso, sul blog di Carlo Bronson, in questi due film di Michelangelo Frammartino non ho potuto evitare di segnalarveli. E' vero si chiama Michelangelo, ma le opere dell'altro Michelangelo diventano piccoli drammi urbani al confronto con Il Dono e Le quattro volte, come  Nanni Moretti diventa uno Steven Spielberg caciaro ed il suo accolito Calopresti un Nunzio Malasomma dell'epoca del fascio.

Michelangelo Frammartino dipinge la Calabria per com'è: bella come Nastassja Rostova e terribile come Rogozin, e alle volte ci chiede del fegato per vedere le sue sequenze: non ci butta in faccia buste di sangue finto, no,  ma il bello e triste passaggio sulla terra di alberi, animali ed umani.

John Ford speaks

Il cinema migliore è quello in cui l'azione è lunga e i dialoghi brevi. Quando un film racconta la sua storia e ci descrive i suoi personaggi con una successione di piani semplici, belli e "attivi", allora sì che è cinema.

Pina

Pina Bausch a Palermo ( foto Mittiga)

Harvest

Ero già stato qualche volta a Catania con Ubaldo per il Don Orione, con Parlagreco misi piede più frequentemente. A quei tempi Gianni girava con una Lancia Fulvia coupé verdolina, ed era la macchina che in quei tempi mi piaceva di più, quel coupé, per me, era lui, lo caratterizzava, nel senso che ne veniva fuori un personaggio borgataro come quelli dei film romani di Pasolini, del resto lui era di Camaro e i cammaroti lo ritenevano uno di loro, anche se aveva sposato una ragazza che veniva da fuori.

In via De Felice c’erano tutte le case di distribuzione cinematografica sia a carattere nazionale che regionale ed era lì che si faceva la programmazione dei cinema col conseguente noleggio.

Dapprima l’apparizione del leone della Metro, della volpe del Ventesimo secolo, del Titano o degli Artisti associati era come un biglietto da visita per il film che andavo a vedere, a volte anche una garanzia, ma entrare dentro l’ufficio delle case cinematografiche era quasi come andare a spiare dentro una famiglia.

Via De Felice era come via Condotti o come via Montenapoleone e quella prima volta che misi piede seriamente con Gianni feci un indigesto di cinema non sapendo dove indirizzare gli occhi al  richiamo e all’incanto di tutti quei manifesti con volti di attori o scene dei film pubblicizzati e l’incanto era doppio perché al film che ancora doveva arrivare nelle sale di prima visione si aggiungeva il film già datato: Barry Lyndon mescolato con Sentieri Selvaggi e Ultimo Tango.

Di colpo ammutolii quando entrammo dentro l’ufficio dell’Euro International Film, la casa degli ultimi western di Leone, ma anche di Pasolini, Elio Petri, Lina Wertmuller  e molti altri.